Elon Musk miró con difusión el prototipo amarillo del pono que Neil Young le estaba mostrando. «No podemos tener cables en el coche«El multimillonario dijo secamente, truncando cada discusión de mala gana. Era 2014, y en esa frase había todo lo que no fue a la industria tecnológica de la época. La comodidad estaba ganando en calidad, la estética en la sustanciay nadie parecía preocuparse por eso, en un mundo cada vez más obsesionado con la velocidad y la simplicidad de uso.
La obsesión por un mundo inalámbrico y sin puertas, Una batalla deseada por Steve Jobs y también ganó y sobre todo post mortemcondujo al sacrificio mucho más de lo que pensaba, en una carrera desenfrenada hacia una supuesta modernidad que dejó a las ilustre víctimas en el campo. No solo fueron los cables los que desaparecieron, sino Incluso los detalles del sonido, los tonos, la profundidad de la músicatodo lo que escuchó una experiencia completa y atractiva. La calidad de la escucha fue inmolada en el altar de la portabilidad, y fue una elección deliberada, respaldada por un sector comercial que vio En la descarga primero y en la transmisión entonces La gallina con huevos de oro.
Los números del proyecto Pono Hablaron claramente: 6.2 millones de dólares recaudados en Kickstarteruna de las campañas de crowdfunding más exitosas de la historia, con miles de seguidores listos para apostar en un futuro mejor para la música digital. Hubo un hambre de calidadEn ese tiempo. Había un deseo de escuchar música, ya que tenía que ser escuchado, como se grabó en el estudio, como los artistas lo habían pensado. La comunidad de fanáticos estaba lista para apoyar esta revolución sólida, pero el mercado de masas tenía otros planes.
El síndrome de Estocolmo del audio
Las revisiones negativas en pono se siguieron como una cascada, alimentadas por un prejuicio que parecía casi premeditado, como si La alta lealtad se había convertido repentinamente en un hábito de snobbish. «Snake Oil», los títulos de los periódicos tecnológicos, «Snake Oil» gritó, es decir, la forma de decir a los estadounidenses para indicar los productos hechos por los estafadores que giraron el lejano oeste en los vagones para vender bálsamos imposibles que cuidaron de todas las enfermedades. Como si la búsqueda de calidad fuera una estafa en sí mismacomo si querer escuchar música en su plenitud fue un reclamo absurdo. El mercado recompensó la mediocridad sólida, transformándola en un estándar de facto, Mientras Spotify conquistó el mundo No ofrece la mejor calidad, sino la mayor comodidad.
Básicamente, Nos acostumbramos a lo peorDesarrollar una especie de síndrome de Audio Estocolmo que llevó a considerar la escucha de archivos comprimidos normales a la inversión utilizando auriculares Bluetooth con una banda que pasaba por los datos y los controladores para el sonido que hace que la experiencia sea similar al uso de un frasco de hojalata como fuente de sonido. Los oídos se han adaptado a la compresión y la continuidad de los dispositivos reproductivos, hasta el punto de que muchos oyentes hoy prefieren el sonido comprimido a la alta lealtad, como los prisioneros que han aprendido a amar sus cadenas de sonido. Esta deriva incluso ha influido en la forma en que se produce la músicacon artistas y productores que ahora se mezclan pensando en los cajones microscópicos de los teléfonos inteligentes.
La paradoja tecnológica
Todo esto podría tener sentido, si no fuera que no lo tenga. Porque sucede en un área, no en total. Mientras que las pantallas se volvieron cada vez más claras y las cámaras de teléfonos cada vez más sofisticadasel audio hizo el camino inverso, en una paradoja que grita venganza. La tecnología avanzó en cada sector, pero por alguna razón no se sabe que la mayoría La calidad del sonido tenía que permanecer anclada a estándares obsoletoscomo si el progreso se detuviera directamente en el umbral de nuestra audiencia. Pruebas A/B, tan lejos de demostrar la inutilidad del ponofueron mimados en la base, cómo pedirle a alguien creciendo en comida rápida que apreciara la cocina gourmet.
La verdad, lo reiteramos, es que la industria de la música ha elegido El camino más fácil: Vender comodidad en lugar de calidad, en una carrera descendente que ha empobrecido la experiencia musical de toda una generación. Hay una generación completa, lo que podríamos llamar esquemáticamente «Los jóvenes de hoy«, Que nunca ha conocido el placer de escuchar la alta fidelidad. Son personas que crecieron en la era de los auriculares Bluetooth y la transmisión o vinilos bajos en bitter jugados con sistemas algo cuestionables y tal vez enganchado a altavoces inalámbricos. Fue una victoria de Pyrhus, quien sacrificó la esencia misma de la música grabada en el altar de la conveniencia.
El legado del pono
¿Qué quedaba de Pono? Poco más sobre nada. Hoy los archivos Neil Young ofrecen transmisión en alta calidad y alto preciopero es un delgado consuelo en un panorama dominado por la mediocridad de sonido. El daño se ha hecho, y el público ya no parece interesado en distinguir entre un archivo mp3 y un estudio maestro, Entre una experiencia auditiva inmersiva y cualquier fondo sólido. La producción musical se ha adaptado a esta nueva realidad degradada, creando canciones diseñadas para tocar «bien» en los auriculares económicos de Bluetooth, en una espiral descendiente que parece no tener fin.
Sin embargo, el éxito del vinilo en los últimos años no es coincidencia: muestra que todavía hay hambre de una escucha más profunda y más atractiva, de una experiencia musical que va más allá de la simple reproducción de frecuencias. Es una señal de que tal vez no todo se pierde, que Todavía hay espacio para una revolución de la calidad de audio.. El pono puede haber estado simplemente muy lejos para sus tiempos, como a menudo le sucede a los pioneros. Y otros sistemas similares, que sin embargo carecen de una base común, podrían tener igualmente sentido pero tener menos mercados.
En efecto, La batalla por la calidad del audio parece perdidopero tal vez solo se pospone a mejores momentos, cuando la saturación de contenido de baja calidad conducirá a una búsqueda natural de experiencias más auténticas y atractivas. Intentemos decir, diez años después? ¿Tomamos este riesgo? Bien, Neil Young estaba en lo cierto en toda la línea, pero se equivocó en los tiempos: Era demasiado pronto para tal revolución, el mercado no estaba listo para abandonar la cómoda mediocridad de la corriente masiva. Después de la resaca del pirata mp3 con la más alta calidad que han diezmado el mercado discográfico tradicional a la vuelta del nuevo milenio y luego la reacción con el nacimiento de las tiendas bajas de Bittate, Todavía era temprano para atreverse más.
Hacia el futuro
Mirando hacia atrás a ese experimento, El jugador en forma de tabla que ha sido burlado durante años por miles de trolls en línealos leones habituales del teclado se pregunta si no se ha perdido una oportunidad irrepetible para dirigir la evolución de la música digital de manera diferente. El pono podría ser el comienzo de un camino diferentede una alternativa atrapada en la carrera hacia la ignorancia de la baja calidad de audio. Pero quizás no todo se pierde: se continúan naciendo nuevos servicios de transmisión de alta resolución. Atención, no el remaster realizado automáticamente por la IA con sonido y herramientas artificialmente bombeadas que aparecen en casi todas partes, al azar, en Una idea de espacialidad sólida que recuerda a una pesadilla El resultado de la mala digestión en lugar del estudio de personas preparadas musicalmente. No, hablemos de otras cosas, cosas serias. Por qué Una nueva generación de oyentes Él está redescubriendo el placer de una alta lealtad.
La calidad volverá a ser importante, tarde o temprano, cuando nos cansemos de Esta dieta de audio de comida rápida. Las orejas son como las bocas: deben ser educados. Si escuchan (o comen), cerdos de mañana a noche, entonces se acostumbran y quieren aún más. Pero la música de buena calidad como experiencia de audio existe, Así como hay buena cocina. Y tal vez, un día no muy lejos, alguien reanudará en su mano esa bandera que Neil Young ha tenido que matar. Por qué La música merece ser escuchada como fue diseñada, grabada y producidano como las multinacionales de transmisión lo quieren. El fracaso del pono podría haber sido solo el comienzo de una historia más larga, de una batalla por la calidad que aún no ha terminado.